Bio

Maryse Latulippe est une artiste émergente dont la pratique des arts évolue conjointement à travers le numérique et la philosophie du DIY. Elle y incorpore le collage, le pliage et le dessin. L'une de ses passions est la complexité de la sculpture en origami et l’ingénierie du papier. Dans ses œuvres, elle porte une attention spéciale au design, à l’animation et au son.

Elle a commencé son parcours artistique en gravitant autour de musiciens et de cinéastes de la scène expérimentale de Montréal. C’est à travers ses collaborations avec certains d’entre eux (création de pochettes et de projections lors de performances) qu’elle a développé son langage visuel articulé autour de thèmes liés à la musique: rythmes, répétitions, mouvements et couleurs.

D’une première collaboration sur un vidéoclip avec le studio Atelier Transfert (devenu As We May Think) est née une association de 8 années. Ce fut le point de départ d’une série d’explorations en stop motion, animation, illustration et graphisme.

Depuis 2015, Maryse est mentore pour le projet Passeurs de rêves de Culture pour tous qui a pour mission de contrer le décrochage au secondaire à travers un projet artistique rassembleur. En 2019, en collaboration avec la galerie Sporobole, elle a réalisé une résidence d’artiste à l’école primaire l’Écollectif de Sherbrooke. Elle a pu transmettre aux jeunes sa passion pour l’origami et le stop motion en les accompagnant dans la réalisation de GIF animés.

Son travail est influencé par le minimalisme à la fois dans l'art et le design. La quête de Maryse vise à reconnecter avec le jeu, l’innocence et la capacité d’émerveillement, afin de renouer avec un sentiment de liberté de création à travers l’expérimentation ludique. Dans le contexte actuel de polarisation sociale, de changements climatiques et d’incertitude ambiante, nous avons besoin d'un peu de magie pour garder espoir.

Maryse Latulippe is an emerging artist whose art practice evolves at the intersection of digital media and DIY philosophy. Her work incorporates collage, folding, and drawing. One of her passions lies in the complexity of origami sculpture and paper engineering. Her pieces reflect a special attention to design, animation, and sound.

She began her artistic journey by engaging with musicians and filmmakers from Montreal’s experimental scene. Through collaborations with some of them—creating album covers and visual projections for live performances—she developed her own visual language, shaped by music-related themes such as rhythm, repetition, movement, and color.

An initial collaboration on a music video with the studio Atelier Transfert (now As We May Think) sparked an eight-year creative partnership. This marked the beginning of a series of explorations in stop motion, animation, illustration, and graphic design.

Since 2015, Maryse has been a mentor for Passeurs de rêves, a project by Culture pour tous aimed at preventing high school dropout through inclusive artistic initiatives. In 2019, in collaboration with the Sporobole gallery, she completed an artist residency at L’Écollectif, an elementary school in Sherbrooke. There, she shared her passion for origami and stop motion with students, guiding them in the creation of animated GIFs.

She is currently studying in her second year of the Bachelor of Fine Arts in Animation program at Concordia University.

Her work is influenced by minimalism, both in art and design. Maryse’s creative journey is driven by a desire to reconnect with play, innocence, and a sense of wonder—an effort to reclaim the freedom of artistic expression through joyful experimentation. In today’s context of social polarization, climate change, and widespread uncertainty, she believes we need a little magic to keep hope alive.